Опера Ахмета Жубанова и Латифа Хамиди "Абай" скачать

ЛЕКЦИЯ II

Опера Ахмета Жубанова и Латифа Хамиди "Абай"

Творчество и общественная деятельность Ахмета Куановича Жубанова (1906-1968) – Народного артиста КазССР, лауреата Государственной премии КазССР, лауреата премии Шокана Уалиханова, доктора искусствоведения, академика АН КазССР – составили в истории становления музыкальной культуры Казахстана целую эпоху.

А.Жубанов родился 29 апреля 1906 года в селе Акжар Уральской, ныне Актюбинской области, на земле, родившей Курмангазы, Даулеткерея, Дину, которых по праву считал своими великими учителями. Огромную роль в его духовном развитии сыграл старший брат, крупный учёный-лингвист Кудайберген Жубанов. По его настоянию и примеру Ахмет Жубанов едет в Ленинград (1928), где обучается в консерватории и аспирантуре у таких выдающихся русских музыковедов, как Б.Грубер, А.Оссовский, Х.Кушнарёв, Ю.Тюлин.

В 1933 году приехал в Казахстан и активно включился в музыкальную жизнь: преподавал в музыкальном техникуме, собирал и записывал произведения народных композиторов, делал первые обработки и оркестровки их произведений, открывал музыкально-экспериментальную мастерскую, занимался вопросами совершенствования народных казахских инструментов – домбры, кобыза, возглавлял научно-исследовательский кабинет, явившийся первым очагом развития исследовательской мысли в Казахстане. В 1934 году организовал оркестр казахских народных инструментов и стал первым дирижёром.

В 30 – е годы созданы такие его произведения, как музыкально-театральная поэма "Сары", музыка к драматическим спектаклям, песни, хоры, первые обработки для оркестра казахских народных инструментов.

В начале сороковых появляются ставшие сразу популярными циклы фортепианных пьес: "Десять таджикских танцев", "Восемь казахских танцев", "Ария для кобыза", "Би күйі", как и сочинения более позднего периода "Романс", "Жез киік", которые прочно вошли в репертуар исполнителей.

Результатом многолетней научной деятельности А.Жубанова явились многочисленные статьи, книги, составление фольклорных сборников, а также обобщающие монографии "Струны столетий", "Соловьи столетий", посвящённые жизни и деятельности выдающихся казахских народных музыкантов. Широкий круг освещающих вопросов делает эти труды подлинной энциклопедией казахской музыки. Жубанов – автор изданных после его кончины книг "Ән сапары" и "Өскен өркен".

Крупнейшим творческим достижением А.Жубанова является созданная им в соавторстве с Л.Хамиди опера "Абай". Вторая его опера "Төлеген Тоқтаров" (также совместно с Л.Хамиди).

Латиф Абдулхаевич Хамиди (1906-1983) основоположников современной музыки Казахстана. Композитор создал типы песенности (песня-вальс), ставшие впоследствии классическими, такие как "Казахский вальс", "Бұлбұл".

Родился Л.Хамиди 17 июля 1906 года в деревне Бували Казанской губернии. В 1926 году окончил Ташкентский институт  просвещения, в 1931 – Московский музыкальный техникум по теории у профессора Б.Яворского и в 1938 – Татарскую оперную студию при Московской консерватории по композиции профессора Г.Литинского. С 1966 года его жизнь и творчество были связаны с казахской культурой (переезд в Алма-Ату).

Его перу принадлежат оперы "Абай", "Төлеген Тоқтаров" (в соавторстве с А.Жубановым), одноактная опера "Жамбыл және Айкүміс"; оперетты "Балбұлақ"; две симфонические сюиты; концерт для домбры-примы с оркестром; музыка к театральным постановкам; сочинения для оркестра казахских народных инструментов, для хора а’сареllа и с сопровождением; песни и романсы; обработки народных песен и кюйев.

Одной из важных сторон творческой деятельности Л.Хамиди и А.Жубанова являлись сбор, запись и обработка музыкального фольклора, ставшего определяющим в становлении оригинального композиторского стиля. В этом отношении следует указать на уникальные нотные записи песен Абая Кунанбаева, которые были использованы в опере "Абай” – одной из вершин национального музыкального искусства Казахстана, написанной к 100-летию основоположника казахской литературы, поэта, философа и гуманиста Абая Кунанбаева. Премьера оперы состоялась 24 декабря 1944 года. То полные философской глубины, то задумчиво-печальные, то страстно-обличительные, то нежно-лирические, они (мелодии Абая), трансформируясь, претворяясь в сольных, хоровых и оркестровых партиях, способствовали единству художественного стиля, разносторонне раскрыли содержательную сущность оперы, подвергаясь богатейшим средствам профессионального композиторского письма.

Следует особо напомнить, что освоение музыкального наследия Абая А.Жубановым и Л.Хамиди было начато ещё в 30-е годы. Так, в 1939 году А.Жубанов записал 16 песен Абая от его внучки Макен Мухамеджановой, а болыпинство песен на ноты изложил Л.Хамиди от племянника Абая Ахрама Искакова. Она состоит из III актов, 5-ти картин.

I действие. 1 картина. Побег Айдара и Ажар. Опера начинается вступлением, в котором усложнённые ритмика и аккордовые образования создают напряжённость, сюжетную конфликтность (в ночной тишине слышится топот коней – Нарымбет и его приспешники догоняют Айдара и Ажар). Звучит дуэт влюблённых – светлый, ласковый, в котором они клянутся до конца жизни любить друг друга. В момент драматической завязки появляется Абай и заступается за молодых. Ария Абая полна гнева и протеста (форма 3-хчастная).

(См. нотный пример № 23, с.    )

2 картина. Семипалатинск, в доме Абая нашли приют молодые. В ауле Абая царит мир и покой, атмосфера творческого созидания. Справедливый бий Сырттан, так же как и Абай, на стороне молодых, хочет помочь обрести счастье. Он заставляет Ажар произнести клятву – рассказать правду. Звучит рассказ – ария Ажар, в основе которой песня Биржана "Ақ тентек" – о тяжелой женской доле девушки, проданной за калым.

(См. нотный пример № 24, с.    )

II  действие. 3 картина. Суд биев. Выходят истцы, судьи, сторонники Абая, народ. Звучит ариозо Сырттана – "Вижу я смуту кругом, родичей спор". Выступает Жиренше (озлобленно), просит слова Азим. Их сцена спора очень развёрнутая, временами включается в спор и Нарымбет. Защитником молодых выступает Абай и своим веским доказательным словом побеждает. Его призыв к справедливости убеждает бия Сырттана. Жиренше и Нарымбет бросают вызов Абаю, обещая отомстить ему. В сцене "Суда биев" композиторы претворили широко известные формы народного песнетворчества – терме, желдірме. Развёрнутые страницы этого акта зачастую построены на развитых речитациях диалогической формы. Тип мелоса – декламационно-речитативный, интонации отрицательных персонажей резки, неуклюжи, носят инструментальный характер.

III действие. 4 картина. Свадьба Айдара и Ажар. Молодой поэт читает своему наставнику новую поэму "Еңлік-Кебек", присутствующий при этом другой ученик Абая Азим не может скрыть зависть. По сговору с противниками Абая, он подсыпает яд в кумыс Айдара, который, начав петь своей возлюбленной песню "Айттым сәлем, Қаламқас", умирает.

 Здесь Абай предстаёт как ласковый и заботливый отец, друг и наставник своих учеников. Его ариозо, обращённое к Айдару, построено на песне "Ата-анаға көз қуаныш" и раскрывает чувство Абая, радующегося за успехи своего талантливого последователя. В этом акте происходит самое драматическое столкновение (кульминация всей оперы) главного героя с его врагами... Все готовятся к свадьбе: танец девушек построен на теме кюйя Даулеткерея "Қосалқа". Девушки покрывают лицо Ажар белым покрывалом и звучит песня "Беташар" в честь невесты, звучит хор народа – светлый, торжественный, затем народ приветствует появление Абая. Танец джигитов: тема проводится в ритмо-интонациях домбрового кюйя (народный кюй "Мерген"), этот танец переходит в народные игры, также выдержанных по типу танцевального эпизода. Звучит нежная песня-хор девушек "Қарлығаш". После хора проводится заключительный народный танец. Кульминация лирического развития – песня "Айттым сәлем, Қаламқас", которая звучит в устах Айдара.

В 5 картине происходит развязка драмы. Айдар умирает, а Абай, глубоко потрясённый смертью любимого ученика, поёт знаменитую арию "Ей, халайық" ("О, народ мой"). В первой части арии Абай обращается к народу, видя в нём надежду и опору. Его мысли выражены возвышенно-приподнятой мелодией. Средняя часть арии состоит из двух разделов. Первый из них – речитативно-взволнованный ("У беріпті Айдарға"), завершается ария словами Абая "Стонет душа, в ранах она, скорбью полна грудь моя".